CNBLUE新作に詰まった17年の軌跡、3人の本気を知る

17年目に踏み込んだ「自分たち」の世界観

CNBLUEは1月7日午後6時、3rdアルバム『3LOGY』をリリースした。2010年のデビューから17年。その長い時間の中で、なぜ今なのか、なぜ全曲自作なのか。そこには明確な意志と戦略がある。

これまでの作品が「大衆に向けた音楽」だったとすれば、『3LOGY』は違う。メンバー自身が語るように、「自分たちに向き合った」アルバムだ。これまで歩んできた時間、現在地、そして次に進む方向が、一本の線として結ばれたプロジェクトと言える。

『3LOGY』を語るうえで欠かせないのが、「全曲メンバー自作」という条件だ。これは単なる音楽的挑戦ではない。バンドとしてのアイデンティティを自ら守り抜くという宣言でもある。

K-POPシーンでは外部プロデューサーに依存するケースが一般的だが、CNBLUEは17年間、自分たちで音を作り続けてきた。旋律を書き、歌詞を紡ぎ、構成を決める。その過程にしか宿らない「本物さ」を、彼らは信じている。

「これまで大衆にフォーカスしてきたが、今回はCNBLUEそのものにフォーカスした」

この一言に、『3LOGY』の本質が凝縮されている。他者の期待に応えてきた17年を経て、初めて“自分たち自身”を作品として差し出した瞬間だ。

アルバム名『3LOGY』は、3人のメンバーそれぞれが軸となり、一つの体系を成すという意味を持つ。Trilogy（三部作）であり、三者三様の個性が交差し、調和する構造を示している。

実際、制作過程では音楽的嗜好や表現方法の違いが明確だったという。それでも常に「バンドとしての音」を意識し、すり合わせを重ねた。その緊張感と調整の積み重ねが、アルバムに確かな厚みを与えている。

タイトル曲は「Killer Joy」。モダンなポップロックを基調に、ダイナミックな展開が特徴だ。先行公開された「그러나 꽃이었다（Still, a Flower）」が内省と余韻を担うなら、「Killer Joy」は純粋な高揚感を担う。

この配置は偶然ではない。アルバム全体が感情の流れを描くよう設計され、聴き手は一つの心理的な旅路を辿ることになる。癒しと興奮、その両極を内包することで、『3LOGY』は一層立体的な作品となっている。

CNBLUEは長年、「ライブに強いバンド」として知られてきた。大学祭やフェスでの完成度の高いステージは、ファンの間で語り草になっている。

セットリスト、音の配置、ステージ上の時間配分。そのすべてが計算されているからこそ、観客を引き込む力が生まれる。新作と同時に進行するツアーは、その職人性をさらに磨く場となるだろう。

「長年の公演で積み重ねた内功が、今のCNBLUEにはある」

このリリースがK-POPメディアで大きく取り上げられる理由は明確だ。CNBLUEの存在が、「バンド音楽の可能性」を改めて問い直しているからである。

アイドルグループが主流の時代に、バンドという形態を守り、自作にこだわり、パフォーマンスの完成度を追求する。その姿勢は、K-POPの多様性を示す重要な事例となっている。

17年を経て、CNBLUEは消費される存在ではなく、作品を積み重ねる職人としての立ち位置を確立した。『3LOGY』はその集大成であり、同時に新たな章の始まりでもある。これは単なる新作ではなく、バンド文化がこれからも続いていくことを示す一つの答えだ。