U-KISSメンバー新水現が魅せる「灰色」の世界観とは

6ヶ月ぶりのカムバック、新水現が「灰色」で伝えたいこと

U-KISSの元メインボーカル新水現が、7日午後6時にミニ2集『Gray.』をリリースした。前作『TODAY IS』が昨年7月だったため、約6ヶ月ぶりのカムバックとなる。この間、ファンの間では「次はどんな音楽を聴かせてくれるのか」という期待が高まっていたが、その答えがついに提示された。

タイトル曲『Gray.』が示す「揺らぎの中の立ち上がり」

今作の中心にあるテーマは「灰色」。完全な明るさでも、完全な暗さでもない、その中間にある感情を8ビットロックサウンドで表現している。タイトル曲『Gray.』では、揺らぎや迷いを経験しながらも、再び立ち上がろうとする心情が率直な歌詞に込められている。新水現は、その曖昧で不安定な感情線を丁寧に歌い上げることで、楽曲の儚さと強さを同時に引き出している。

明るさと暗さの狭間で、本当に大事なものが見える。それが『Gray.』の世界観だ。

全7曲で描かれる、ひと続きの物語

アルバム全体は、一つの物語として構成されている。オープニングの『Intro』は静かなピアノで始まり、『Could you be my love』では、流れる時間の中でも変わらない想いを描く。そして特に印象的なのが『혼자 보는 영화 (feat. 휘서 of H1-KEY)』だ。かつては一緒に観ていた映画を、今は一人で観る。その虚無感と郷愁を、H1-KEYのフィサーの声が柔らかく包み込む。このコラボレーションは単なる客演ではなく、楽曲の感情を深める重要な要素となっている。

『우리, 다시』では再会を願う気持ちを、郷愁・諦観・希望という三つの感情で表現し、ラストの『들리나요』は父親を想って書かれた楽曲だという。伝えきれなかった想いが静かなピアノの旋律に乗り、これまで積み重ねてきた人生とキャリアが集約された一曲となっている。

ソロアーティストとしての立場を固める一作

グループ時代から一貫して音楽に向き合ってきた新水現にとって、『Gray.』はソロアーティストとしての方向性を明確に示す作品と言える。ファンからは「U-KISS時代とは違う表現が見える」「ソロだからこそ可能な実験性がある」といった声が上がっている。メインボーカルからソロへ転身することは簡単ではないが、新水現は時間をかけて自分だけの音楽的カラーを築いてきた。

ソロアーティストとしての地位を築くには、時間と選択の積み重ねが必要だった。

H1-KEYのフィサーとの共演が生み出す相乗効果も見逃せない。同じK-POPシーンで活動するアーティスト同士の対話は、単なる話題性を超え、音楽的な深みをもたらしている。先行試聴したファンからは「声の相性が想像以上に良い」「重なりが美しい」と高い評価が寄せられている。

業界が注目する「ソロの完成度」

現在のK-POPシーンでは、グループ出身アーティストがどのようにソロとして成功するかが重要なテーマとなっている。『Gray.』はその問いに対する一つの答えだ。グループ時代の知名度に頼るのではなく、作詞・作曲に関与し、自身の音楽的アイデンティティを確立する。その地道な積み重ねが、「新水現」というソロアーティストの輪郭をはっきりと描き出した。

常にスピードを求められるK-POPの中で、『Gray.』のように感情をじっくり掘り下げる作品は、確かな存在感を放っている。このアルバムがどのように受け取られ、どんな余韻を残していくのか。その行方を見守ること自体が、今のK-POPを楽しむ一つの醍醐味と言えるだろう。